ура! я дописала брандо

Дикий Марлон



Роль Стэнли Ковальского в фильме "Трамвай Желание" сделала его секс-символом поколения 50-х, имидж Дона Карлеоне в ленте "Крестный отец" создал ему репутацию опасного человека, а "Последнее танго в Париже" подтвердило самые смелые предположения о его сексуальных аппетитах. Мастер перевоплощений Марлон Брандо, играющий по системе Станиславского и не способный запомнить ни строчки текста, узнал за 79 лет жизни много радостей и много горя.

---

очень полезная вещь

биоритмы

http://www.dailybiorhythm.com/

тебе выдается живой график, по которому ты можешь посмотреть в каокм состоянии ты была, когда сделала то-то и то-то

допустим, я сделала для себя вывод (лучше поздно, чем никогда), что я могу много и продуктивно писать, когда мой эмоц уровень на нуле, а физический и интеллектуальный - высокие

---

проверила совместимость с рикманом

чего только не сделаешь, когда неохота писать сценарий на завтра



физическая совм - 85%

эмоциональная - 78%

интеллектуальная - 49%



вот я и думаю, в чем наши интеллектуальные несовпадения?

---

проверила на совместмость с женщинами

что за черт! тут все правильно

вылезли разные мои любимые тетки, с которыми бы я точно дружила, если бы была рядом



маки грей





шерилин фенн





тори амос



так люблю, что две фотки поставила

у меня одно время была подруга такой внешности, практически двойник



Wendy Brouwer

не знаю, кто такая

и яху тоже не знает



Helga van Leur

ведущая погоды на одной из европейских станций

у меня есть такая подруга, чуть посимпатичнее

тоже ведущая, но не погоды

---

забыла сказать, что соответствие мое с айзексом очень слабое

по разным позициям колеблется от 50 до 60 с небольшим

---

хотя в жизни брэндон ли вот такой







мне совершенно несимпатичный



подводя итог, могу сказать, что все эти парни не пробуждают во мне никакого интереса

что же это за соотвествие такое - по планетарным циклам?

---

я заказала анализ по своему дню рождению, и вышло, что наиболее совместимы со мной следующие персоны:



John Stamos





Woody Harrelson





некий Grant Hill, которого нет базе данных по кино

уйяяя, это вообще спортсмен!





Kyle Chandler (подозрительно смахивающий на бодрова)





Brandon Lee

---

здесь можно проверить свою совместимость с джейсоном айзексом

http://www.celebmatch.com/birthdayf...ty=Jason+Isaacs



ну и со всеми остальными знаменитостями - до кучи

---

горлум

симпатичный!

---

“Прошу всех обратить внимание, что в жизни, когда мы слушаем своего собеседника, в нас самих в ответ на все, что нам говорят, всегда идет такой внутренний монолог по отношению к тому, что мы слышим. Актеры же очень часто думают, что слушать партнера на сцене – это значит уставиться на него глазами и ни о чем в это время не думать. Сколько актеров “отдыхают” во время большого монолога партнера по сцене и оживляются к последним словам его, в то время как в жизни мы ведем всегда внутри себя диалог с тем, кого слушаем”.



(вспоминаются опять же рикмановские рассуждения на эту тему)



“Вся линия роли должна укладываться в вашу человеческую линию жизни, дополняться вашим личным жизненным опытом. Тогда все моменты роли и ваши актерские задачи станут не просто выдуманными, а клочьями вашей собственной жизни”





“Но вот является творческое “если бы”, то есть мнимая, воображаемая правда, которой артист умеет верить так же искренно, но с еще большим увлечением, чем подлинной правде. Совершенно так же, как верит ребенок в существование своей куклы и всей жизни в ней и вокруг нее. С момента появления “если бы” артист переносится из плоскости действительной реальной жизни в плоскость иной, создаваемой, воображаемой им жизни. Поверив ей, артист может начать творить.



Сцена – правда, то, во что искренно верит артист; и даже явная ложь должна стать в театре правдой для того, чтобы быть искусством <…> Оказывается, что чувство правды, точно так же, как и сосредоточенность и мышечная свобода, поддается развитию и упражнению”

---

“Чем трагичнее место, тем больше оно нуждается в физической, а не психологической задаче. Почему? Потому что трагическое место трудно, а когда актеру трудно, он легче сходит с рельс и идет по линии наименьшего сопротивления, то есть переходит на штамп.



Психологическая задача разлетается, как дым, тогда как физическая задача материальна, ощутима, ее легче зафиксировать, легче найти, вспомнить в критический момент”



“Дом кладут по кирпичу, – говорил Станиславский, – а роль складывают по маленьким действиям. Нужно так занять свое внимание на сцене, чтобы не давать ему засасываться в зрительный зал. <…> Актеру должно быть некогда отвлекаться и бояться. Наша техника в том, чтобы заинтересовать себя ролью в публичном одиночестве”

---

на фото: айзекс отдыхает, реальный драг квин



“Такая партитура, или линия, по которой вам следует идти, должна быть проста. Этого мало, она должна удивлять вас своей простотой. Сложная психологическая линия со всеми тонкостями и нюансами вас только запутает. У меня есть эта простейшая линия физических и элементарно-психологических задач и действий. Для того чтобы не запугивать чувства, будем эту линию называть схемой физических задач и действий”



“Каждое физическое действие должно быть активным действием, ведущим к достижению какой-либо цели, точно так же, как и каждая фраза, произнесенная на сцене. Станиславский часто приводил мудрое изречение: “Да не будет слово твое пусто и молчание твое бессловесно”.



“Пусть актер не забывает, и особенно в драматической сцене, что нужно всегда жить от своего собственного существа, а не от роли, взяв у последней лишь ее предлагаемые обстоятельства. Таким образом, задача сводится к следующему: пусть актер по чистой совести ответит мне, что он будет физически делать, то есть, как будет действовать (отнюдь не переживать. Сохрани Бог, думать в это время о чувстве) при данных обстоятельствах…”

-----



как правильно. мы же по большей части не переживаем, когда действуем. наши чувства выражаются в действии. все переживание начинается, когда нет возможности что-то предпринять

---

(дневники барахлят существенно)



Психотехнику актерского искусства К.С.Станиславский рассматривал как сознательное умение актера “жить вполне и целостно жизнью того лица, которое он представляет” (А.Н.Островский). Жить – это значит действовать. Поэтому в основе психотехники лежит учение о действии



“Вдохновение является лишь по праздникам. Поэтому нужен какой-то более доступный, протоптанный путь, которым владел бы актер, а не такой, который владел бы актером, как это делает путь чувства. Таким путем, которым может легче всего овладеть актер и который он может зафиксировать, является линия физических действий”.



“Когда эти физические действия ясно определяются, актеру останется только физически выполнять их. (Заметьте, я говорю – физически выполнять, а не пережить, потому что при правильном физическом действии переживание родится само собой. Если же идти обратным путем и начать думать о чувстве и выжимать его из себя, то сейчас же случится вывих от насилия, переживание превратится в актерское, а действие выродится в наигрыш.)”.



------

Господи, это же йога! религиозное состояние достигается физическими упражениями. а если и не достигается, то все равно происходит неимоверная польза о определенных поз, которые ты можешь выполнять в абсолютно любом состоянии

---

Творческое воображение необходимо актеру для того, чтобы художественный вымысел пьесы превращать в сценическую правду, убедительную для зрителя.

Творческое воображение требует от актера интеллектуального развития (!!!), чтобы он мог наделить своего героя манерами, привычками, особенностями, присущими его социальной, семейной, профессиональной и пр. принадлежности.



Сценическое внимание и общение актеров – это умение четко и активно взаимодействовать с партнерами на сцене во время спектакля, даже если роль совсем небольшая.

То есть каждый актер, занятый в спектакле, вне зависимости от степени участия в нем должен адекватно своему образу реагировать на происходящие на сцене события и реплики других персонажей.



на фото: практически, томас андерс

---

Основные элементы, из которых и состоит знаменитая система Станиславского, или искусство сценического (творческого) переживания, – это эмоциональная память, творческое воображение, сценическое внимание и сценическое общение актеров, сценическое действие.



А также понятие сверхзадачи, то есть идеи произведения писателя – то, ради чего он его создал.



Задача режиссера и актеров – понять эту идею, а затем подчинить ей сквозное действие спектакля, его каждый эпизод, каждую сцену и картину, каждую мизансцену и актерские решения ролей всех персонажей.



Эмоциональная память – способность актера запоминать и воспроизводить пережитые ранее чувства.

Для того чтобы палитра их была максимально широкой, чтобы, «покопавшись в себе», извлечь в процессе работы над ролью те самые эмоции, которые переживает его герой в пьесе, актер должен не отгораживаться от жизни, а, напротив, стремиться участвовать во всей ее полноте

---

на фото: система в действии



из критики:

если попытаться найти в специальной литературе ясное описание системы Станиславского, то перелистав множество книг, желаемого не получишь. Зато по мере погружения в эту литературу начинаешь понимать, что стройной и четкой, сформулированной именно как система науки действительно нет. Зато есть очень точные и многократно проверенные опытом надежные принципы формирования из актера мастера высокого класса

---

"В области физических действий, - писал Станиславский, - мы более у "себя дома", чем в области неуловимого чувства. Мы тем лучше ориентируемся, мы тем находчивее, увереннее, чем в области трудноуловимых и фиксируемых внутренних элементов"



актер должен окружить себя обстоятельствами жизни пьесы, пытаясь действием ответить на вопрос: "Что бы я стал делать сегодня, здесь, сейчас, если бы находился в обстоятельствах действующего лица"?



актер должен ясно ощущать течение сценических событий и развития конфликтов, определить для себя то, что Аристотель называет "составом происшествий", в которых ему предстоит осуществлять те или иные действия.

---

система включает в себя:



Метод физического действия ;



Видение внутреннего зрения;



Сквозное действие;



Сверхзадачу;



Контрсквозное действие.



таак. теперь придется разбираться с этим гимором

---

действие представляет собой органический процесс, который осуществляется при участии ума, воли, чувства, актера и всех его внутренних (психических) и внешних (физических) данных, называемых Станиславским элементами творчества.



К их числу относятся:

внимание к объекту (зрение, слух и др.),

память на ощущения и создания образных видений,

артистическое воображение,

способность к взаимодействию со сценическими объектами,

логичность и последовательность действий и чувств,

чувство правды,

вера и наивность (рикман обожает рассуждать об актерской наивности),

ощущение перспективы действия и мысли,

чувство ритма,

сценическое обаяние и выдержка,

мышечная свобода, пластичность,

владение голосом, произношение,

чувство фразы, умение действовать словом и прочее.

---

начинаю разбираться в том, что такое система станиславского

которую больше всего любил марлон брандо

и которой пользовался, в отличие от большинства актеров голливуда





-------

Особое внимание уделял режиссёр проблеме словесного действия актёра в роли и овладения текстом автора. Чтобы сделать слово подлинным орудием действия, он предлагал переходить к словесному действию лишь после укрепления логики физических действий, предшествующих произнесению слов. Прежде чем заучивать и произносить слова автора, надо возбудить потребность в их произнесении, понять причины, их порождающие, и усвоить логику мыслей действующего лица.

----



это смешно, потому что брандо никогда не учил текст

просто не состоянии был что-либо выучить (особенности мозговой деятельности, шиза, одним словом)