вот уже четыре месяца я живу т н реальной жизнью
я работаю на реальной работе, которая занимает все моей время
я увлечена реальным мужчиной, который так долго просидел в ирреальности, что теперь занимается реальным миром так, как будто его завтра приберут в преисподнюю и никогда больше ничего не дадут

но
я ТАК скучаю по всем нашим бредням
я так хочу уйти обратно в никуда, где есть только фильмы, сериалы, абстрактные, ни к чему не применимые идеи
я так устала от того, что каждый день мне нужно выходить к нормальным людям из плоти и крови

от того, что я считаю ценным в себе, уже почти ничего не осталось
в реальном мире оно без надобности
я менеджирую какие-то процессы
кем-то управляю, кому-то подчиняюсь
и чувствую, что мои силы на исходе

хотя вроде бы театр. самый ирреальный из миров

пс
это я все о том, что сейчас живу чужой жизнью, описываю ее, служу ей
а хочу (и привыкла-то) я жить своей

@темы: личное

---

как это может звучать? есть мысли?

Пенелопи Хадзидимитриу?

@темы: работа

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Ребзя!
Театру на торжественное открытие нужны волонтеры
Очень прошу перепост - дело серьезное
Вот офиц воззвание


Друзья!
Электротеатр СТАНИСЛАВСКИЙ объявляет набор волонтеров для торжественной церемонии открытия и сопутствующих мероприятий. У вас есть счастливая возможность не только поучаствовать в главном культурном событии года, увидеть уникальное зрелище, подробности которого хранятся в секрете, но и получить допуск на мероприятия Электротеатра в течение сезона

Требования к соискателям:
- ответственность
- пунктуальность
- коммуникабельность
- приветливость

График работы:
26 января 15.00 – 22.00
28 января 17.00 – 22.00
29 января 17.00 – 22.00
30 января 17.00 – 22.00
31 января 17.00 – 22.00

Краткий рассказ о себе, координаты (номер телефона, email) присылайте Елене Афанасьевой [email protected]

@темы: работа, театр

---

весь станиславский

qame.ru/book/superlearning/8_volumes/Станиславс...

Много разного про театр
www.imaginaire.ru/content/speranskaya-nkvadratu...

@темы: работа, театр

---

нид хэлп

мужчине ближе к 50 с очень нежной кожей нужны всякие штуки после бритья
КОРЕЙСКИЕ
я уже все забыла - где что обозревают, кто сейчас лучше всех разбирается в корее
покидайте, что ли, ссылками в меня

@темы: покупки

---

Фраки и дебош: закрытые элитные клубы для джентльменов из Оксфорда
Великобритания, Европа, Культура, Общество, Переводные материалы / 8 ноября 2014 г.


Текст: Мэтью Белл, tatler.com. Перевод: Родион Раскольников, «Спутник и Погром».
suits-and-shots
От начала времён (ну или около того) парни любят таскаться по кабакам шумными компаниями. Стоило нам вылезти из первобытного болота, как мы немедленно принялись организовывать тайные общества и пить. В мужском мозгу есть целый участок, который заставляет нас сбиваться в стаи. С этим ничего не поделаешь. Эволюция пыталась его упразднить, но тщетно — в чём до сих пор можно убедиться воочию в любом университетском городе. Оксфорд — яркий тому пример (что особенно смешно, потому как буколический Оксфорд просто ломится от сказочных шпилей и прогулочных лодок с девицами). Всё дело в избытке учёбы: сделал дело — а дальше хоть потоп. Мы в Татлере насчитали в Оксфорде чудовищные 48 действующих питейных обществ. Goblims, Phoenix, Myrmidon, Halcyon — названия прямо из Игры Престолов. Развлечения тоже вполне средневековые. Ритуал инициации клуба Miller (Ориэль-колледж, только парни): полбутылки водки в один приём. Называется «коктейль Miller», несмотря на не самый сложный рецепт. Применяется, чтобы отсеять тех, кто не потянет ударный клубный темп. В прошлом году один первокурсник упал с лестницы и попал в больницу с сотрясением мозга.
ss1
Есть ещё Musketeers (Ориэль, только парни), куда берут в основном спортсменов, которые «пьют какое-то совершенно безумное количество алкоголя и регулярно попадают в больницу», по словам одного из членов. Loder в Крайст-Чёрч построен на той же идее, но там пьют из серебра XVIII века. В Beer Vedge, его мейнстримном эквиваленте, тоже, но там более сложный режим — пять пинт пива, потом пять рюмок текилы. Кандидатам из Flowers and Fairies назначают надзирателя из действительных членов, который проверяет, как они пьют, и наказывает их за слишком медленный темп или слишком частые отлучки в туалет, заставляя пить — правильно — ещё больше. Участники, которые в конце вечера способны держаться на ногах, должны бегать по внутреннему двору, на каждом повороте сбрасывая по предмету одежды. Claret Club в Троице цивилизованнее (много Старых Итонцев), но туда всё равно берут только мужчин, а белизну кости новичков проверяют на специальном закрытом ужине. Один из членов — Кевин Нотт, казначей колледжа, поэтому летние винные марафоны проходят на лужайках в недоступных простым смертных местах. 12 членов Phoenix (Брасенос, только для мужчин) носят коричневые фраки, дают буйный летний бал и ужины каждый триместр. Традиция требует, чтобы на тринадцатом месте присутствовал серебряный феникс, известный как Наш Старый Друг. И это ещё невинные развлечения — в других клубах случаются наркомарафоны, эротические шоу в лесах, а ведь есть ещё Viceroy Club, где участники ужинов изображают бывшие британские колонии. «Есть клубы буквально на любой вкус», — говорит один оксфордский студент, — «Хотя, конечно, везде приходится пить и соблюдать секретность». Сюда, разумеется, входит и Буллингдон, самый известный из оксфордских клубов. О нём каждый что-нибудь слышал: члены клуба носят фраки за 3,500 фунтов; они громят рестораны; они однажды попадут в правительство… Мы знаем, что Дейву (Кэмерону) за Буллингдон стыдно, а Борису (Джонсону) нет, и что на известной фотографии они окружены самыми скандальными итонцами. Но главная тайна такова: Буллингдон больше не самый неприличный клуб в городе и далеко не самый крутой.
«Там сейчас собрались какие-то печальные позёры», — рассказывает студент, отказавшийся от приглашения, — «На них больно смотреть». Когда-то Буллингдон был оплотом знатных и родовитых, но теперь туда берут в основном за огромное количество денег. Недавний скандал случился вокруг охоты на крупную дичь в Африке, фотографии с которой попали в газету, и ещё сильнее подмочил репутацию клуба. Захарий Спиро, второкурсник-биохимик и заместитель новостного редактора The Tab Oxford, говорит, что публика и студенты не любят клуб. «Там совершенно некруто состоять, у них ядовитая репутация. Не хочется, чтобы газеты расклевали тебя за погромы в ночных клубах или за размер владений». Захарий утверждает, что Лаура Вэйд «пожалуй, единолично» уничтожила престиж Буллингдона своей пьесой Posh, по которой снят свежий фильм The Riot Club. Выходки членов клуба, конечно, поспособствовали уничтожению репутации не меньше.
К Буллеру охладели постепенно. В восьмидесятые, когда люди не стеснялись положения, он был скандален, но терпим. Самодовольный элитизм звучал в тон времени, и персонажи вроде Дариуса Гаппи и Ната Ротшильда с удовольствием позировали на ступенях Peckwater Quadrangle, распустив хвост, во всей своей нарочито небрежной роскоши. Амбициозные выпускники частных школ второго ряда отчаянно мечтали пробиться в клуб. Но это время прошло, и настоящие гедонисты перебрались в другие места. Так какой клуб сейчас круче всех?
Большинство соглашается, что это Общество Пирса Гавестона, где в своё время состояли Хью Грант и Том Паркер-Боулз. Летний Бал Общества проходит в последнюю неделю триместра Троицы, и это самая желанная вечерника Оксфорда (которая, конечно, проходит не в Оксфорде). Члены Общества для этого слишком предусмотрительны. «Втайне все мечтают, чтобы их пригласили в Пирс Гав, потому что это эксклюзивная история, что бы они сами ни говорили», — говорит один выпускник University College, — «По сути, это очень хорошо организованная оргия».
ss2
Теоретически в Гав принимают только мужчин — клуб назван в честь любовника Эдуарда Второго, а его девиз — Fane non memini ne audisse unum alterum ita dilixisse, что значит «Неслыханно, чтобы один мужчина так наслаждался другим». Шутка в том, что клуб основан в 1977 году. 12 членов, самоизбранная группа выпускников частных школ, приглашают на бал по 20 гостей каждый. В идеале это самые красивые девушки Оксфорда; большую часть вечера участники действа проводят в кустах. Перед прошлым дебошем приглашения гостям рассылали за 72 часа до начала; требовалось явиться к специально посланному автобусу, который затем вёз участников в сельскую глушь. Телефоны и фотоаппараты отбирали, место действия держали в строгом секрете. Оказавшись на месте, гости обнаруживали на сцене живое эротическое шоу, а рядом декадентский павильон для танцев.
Неудивительно, что фотографий с этих вечеринок нет в фейсбуке. Сицилийские традиции омерты, к которой члены Буллингдона относятся в высшей степени серьёзно, распространились и на другие вакхические племена Оксфорда. В конце концов, речь здесь идёт о будущих политиках и директорах международных корпораций, которые выпускают пар перед началом карьеры. Под этими словами в Оксфордских тайных обществах автоматически подразумеваются наркотики; будущие министры не хотят, чтобы серьёзные свидетельства серьёзных развлечений когда-нибудь всплыли. На одной из летних вечеринок одного из клубов, например, устроили настоящий наркосупермаркет, где всем желающим раздавали экстази, кокаин и кетамин. «Мне никогда не приходилось видеть такого количества дури в одном месте», — рассказывает участник, — «Представьте себе колумбийскую аптеку, причём всех посетителей зовут Тарквиний».
ss3
В общем, секретность, которой окружён Буллер, неудивительна. «Об этом говорят с большой неохотой, даже не об участии, а просто так», — рассказывает Том Биардсворт, закончивший PPE в Брейзноуз-колледже, — «Не думаю, что Буллингдон в Оксфорде считают отвратительным, но все помнят, что про оксфордские дебоши никто и никогда не писал ничего хорошего» (если не считать «Возвращение в Брайтсхед»).
Членам Буллера всё ещё запрещено собираться ближе 15 миль от Крайст-Чёрч после того, как в 1927 году они перебили в колледже 400 окон. На следующий год Ивлин Во опубликовал «Упадок и Разрушение», где Буллингдон выведен под названием Боллинджера, а Оксфорд трепещет перед отпрысками аристократических семей, «жаждущих битого стекла». Члены Боллинджера образуют эклектичное сборище: «Эпилептики голубой крови, выпущенные из заточения в родовых поместьях; хамоватые пэры из богом забытых графств; блестящие молодые люди неопределённых пристрастий из посольств и представительств; полуграмотные лэрды из сырых гранитных нор в Шотландии; амбициозные молодые барристеры и кандидаты от Тори, которых оторвали от Лондонского сезона и недвусмысленного натиска назойливых дебютанток; здесь были все громкие имена и звучные титулы — всех влёк аромат дебоша». С тех пор мало что изменилось.
Но кто именно состоит в Буллингдоне сегодня? Члены клуба редко появляются на публике — иногда их можно увидеть на каком-нибудь балу в клубном фраке или, что бывает чаще, в клубном сине — белом полосатом галстуке. Мы выследили нескольких, включая председателя. Большинство — старые итонцы, есть несколько человек из Рэдли и Вестминстера. Они слушают классику, теологию и PPE, некоторые из них — члены Сент-Бенетс-колледжа, последнего закрытого для женщин колледжа Оксфорда. Строго говоря, это даже не колледж, а приват-холл, основанный в 1897 году для монахов аббатства Эмплфорт. Небольшой размер делает Сент-Бенетс эксклюзивным: всего 16 студентов в год, и большинство из известных частных школ. «В Буллере многие из Сент-Бенетс», — подтверждает наш источник, — «В принципе, достаточно быть богатым и увлекаться странными тайными обществами, чтобы туда попасть. Колледж не самый серьёзный в смысле учёбы. Не помешает приятная внешность». При этом Буллер не чужд самопародии. Клуб гребли Сент-Бенетс, например, заявляет, что нравы там «настолько свободные, что на командных вечерах мы перед едой не произносим латинское благословение». (На командных вечерах знакомятся женские и мужские гребные команды; обычно за пиццей и шотами, а не за перепелиными яйцами и шампанским).
Процесс набора в Буллингдон остаётся более или менее неизменным с 1780 года, когда клуб был основан как крикетный и скаковой. Члены клуба предлагают по полдюжины кандидатур, обычно школьных приятелей, а кандидаты получают приглашение на ужин в Михайловом триместре. Разница в том, что теперь из трёх десятков приглашённых в клуб соглашаются вступить очень немногие. Один из бывших членов признался Татлеру в том, что жалеет о проведённом там времени и находит его «чрезвычайно стыдным». Студенты, которые раньше могли бы присоединиться к Буллингдону, теперь вступают в более демократичные клубы, вроде George, куда однажды заманили на обед Энди Уорхола, или Stoics, куда принимают любого окфордского студента, закончившего частную школу, или Gridion, состоящего в основном из старых итонцев и собирающегося в частной обеденной зале на втором этаже Pizza Express (председателем когда-то был Дэвид Кэмерон). Или Assassins, членам которого дают задания «убить» определённых людей как можно более экстравагантным образом. Одно успешное «покушение» в прошлом году было совершено при помощи огромного надувного холодильника, который уронили на ничего не подозревающую жертву из окна.
Большинство подходящих для Буллингдона студентов отталкивает мизогиния всего происходящего. «Лично я не горю желанием оказаться в закрытом мужском клубе сразу после того, как только вырвался из Итона» — говорит один из них. Так считают не все. Оксфордское Общество Консерваторов попало в неприятную историю после того, как одной из участниц-женщин во время какой-то встречи велели «помолчать», потому что она «женщина», после чего присутствующие начали скандировать «на кухню, на кухню, на кухню, вали на кухню» и «вали мыть посуду». На Black Cygnet из Санкт-Хью, организовавших «лисью охоту» на самых привлекательных первокурсниц, тоже смотрели достаточно косо.
Разумеется, есть и женские клубы. Самый скандальный из них — Delilahs, он основан шесть лет назад тремя интеллектуальными блондинками. Их миссия: выйти замуж за герцога. Не преуспела пока ни одна. В Тедди-хол есть Bugger Ruggers, приложение к команде регбистов; Dolhins в Иисусем;
ss4
Mermaids в Мертоне; Mantis в Магдалене, Faeries в Линкольне — на каждое мужское общество теперь найдётся соперничающее с ним женское. В этом году особенно активны Somerville Ladies Ultimate Tequila Society (сокращённо SLUTS). На вкус и цвет.
Честно говоря, настоящие богатые отщепенцы Оксфорда не устраивают погромов во фраках от Ede&Ravencroft. Они ставят современные пьесы, заглядывают в ЛГБТ-общество Уодхэм-коледжа, а на выходных сбегают на частные вечеринки. Зимой они охотятся и катаются на лыжах; на летних каникулах они в Шотландии и несколько недель проводят за границей. А ещё они очень плохо ведут себя за закрытыми дверями. Для этого не обязательно вступать в клуб.
Оригинал материала www.tatler.com/news/articles/september-2014/ins...

@темы: история, психология, культур

---

Русская кожа и аромат смерти Пушкина

У индустрии парфюмерии страстный роман с Россией начался почти два с половиной столетия тому назад: с конца XVIII века русская знать стала составлять важную часть клиентуры французских парфюмеров, и лучшие носы Франции начали создавать особые композиции, руководствуясь вкусами и предпочтениями русских покупателей. Однако особенный запах, ассоциирующийся у европейцев с Россией, появился в эпоху наполеоновских войн. Для европейца XIX века Россия пахла не нефтью, а юфтью.
Юфть — кожа особой выделки, пропитанная китовым или тюленьим жиром и смазанная дёгтем, в царской России шла на пошив обуви и других кожаных изделий для русской армии. В Европу запах юфти проник вместе с триумфальным шествием русской армии — победительницы Наполеона, и сразу же стал не только ярким обонятельным образом Имперской России в глазах, а точнее носах иностранцев, но и одним из символов высокого качества, поскольку, благодаря особой выделке, сапоги из русской кожи обладали исключительной мягкостью, не промокали и не теряли форму. Во Франции русская кожа приобрела статус «настоящей кожи», из неё стали изготавливаться дорогие портсигары и портмоне. Довольно быстро русская кожа и её специфический запах превратились в символ аристократии и утончённости, а ароматические компоненты, воспроизводящие запах русской кожи стали повсеместно использоваться французскими парфюмерами для создания ароматических композиций. На сегодняшний день существует огромное количество кожаных ароматов, но, пожалуй, самыми известными являются творения Герлена 1875 года и Шанель 1924 года, носящие одноименное название Cuir de Russie.
В XXI веке аромат русской кожи не теряет своей актуальности: ежегодно в мире парфюмерии появляются все новые и новые продукты этого ароматического направления. В названиях и позиционировании многих из них так или иначе обыгрывается русская тематика.
В 2009 году специально к открытию в Лондонском музее Виктории и Альберта выставки «Дягилев и Золотой век Русского балета, 1909–1929» выдающийся французский парфюмер и основатель парфюмерного дома Roja Parfums Рожа Дав создаёт Diaghilev — древесный фужерный аромат с нотами кожи, пряностей и цитрусовых, выпущенный ограниченной серией всего в 1000 флаконов и раскупленный коллекционерами почти мгновенно. В оформлении ретро-флакона, оборудованного автомайзером с шёлковой кистью, был использован рисунок афиши балета «Нарцисс» известного французского художника Леона Бакста, друга и творческого соратника Сергея Дягилева. Несмотря на то, что Diaghilev был приурочен к столетию Русских балетных сезонов Дягилева и его массовый выпуск не планировался, парфюмерный мир признал этот аромат одним из лучших творений Рожа Дава, и в 2011 году парфюмер возобновил выпуск своего шедевра в обновлённом флаконе уже для массового сегмента.
Сам Рожа Дав рассказывает, что в юности изучал русский язык, и что, впервые попав в Москву и окунувшись в атмосферу русских музеев, он проникся мыслью создать целую серию ароматов, посвящённых великим империям (к слову, его Diaghilev стал первым в линейке, на очереди у парфюмера задумки в честь Китайской и Оттоманской империй), а эмблемой, объединяющей ароматы имперской линии, Рожа Дав выбрал герб Российской Империи — двуглавого орла, узнав, что этот символ смотрит и на Восток, и на Запад. На презентации аромата Diaghilev для массового сегмента Рожа Дав отметил, что «Сергей Дягилев был необыкновенным человеком, собравшим вокруг себя самых известных деятелей искусств начала XX века», и что живи он сейчас, то этот одарённый человек, известный своими креативными и эпатажными идеями, «был бы намного популярнее Леди Гаги».


Безусловно, Сергей Дягилев — далеко не единственный яркий представитель мира русского искусства, жизнь и смерть которого способна вдохновить творческих людей за рубежом. Одной из таких личностей на гребне новой Русской волны стал великий русский поэт, чьё творчество и чья личная история долгое время считались у нас в стране предназначенными исключительно для, что называется, внутреннего потребления.
В блоке, посвящённом киноиндустрии, мы уже рассмотрели некоторые примеры, когда высокая русская культура вдохновляет не только мастеров с именем, но и представителей молодого поколения творцов. То же самое верно и для индустрии парфюмерии. Молодой латиноамериканец Карлос Юбер, уроженец Мексики и основатель парфюмерного дома Arquiste в США, заказал у французских парфюмеров аромат, посвящённый «нашему всему» Александру Сергеевичу Пушкину. В 2012 году на свет появился Aleksandr — кожаный аромат с древесно-еловыми и цветочными нотами, вдохновением при создании которого послужила история дуэли Пушкина на Чёрной речке. Вот в каком антураже это событие почти двухсотлетней давности видится на другом конце планеты креаторам молодого американского парфюмерного дома: Санкт-Петербург, морозный январский день 1837 года, Пушкин заканчивает свой последний в жизни туалет лёгким прикосновением духов, надевает меховую шубу и начищенные сапоги (конечно же, из русской кожи), выходит на мороз, садится в утопающие в снегу сани и уезжает туда, где меж заснеженных деревьев, освещённых янтарным светом яркого зимнего солнца, его ждёт роковая дуэль…
Русский поэт, отправляющийся навстречу собственной смерти, это очень сильный образ, который, признаться честно, не ожидаешь увидеть в творении американского парфюмерного дома, и поэтому мотивы создания такого продукта вдвойне интересны. Конечно, не стоит исключать мотив чисто коммерческий: русские по-прежнему остаются важной потребительской группой в мире парфюмерии, и желание угодить вкусам своей целевой аудитории выглядит вполне естественно. С другой стороны, мир ароматов обращается не только к кошельку своего потребителя, но и к его эмоциям, и поэтому испытывает постоянную потребность в новых вдохновляющих образах, за которыми будут стоять нетривиальные истории, способные затронуть душу покупателя. В последнее время всё чаще наблюдается тенденция выстраивать вокруг своего парфюмерного продукта историю, понятную лишь немногим избранным, претендующую не только на эмоциональную вовлечённость, но и на интеллектуальную осведомлённость потребителя. И в данном случае высокая русская культура выступает просто идеальным интеллектуально-эмоциональным конструктором — она пропитана уникальными историями, с большинством из которых знакомы немногие посвящённые, но при этом достаточно широко распространена, чтобы увлечь своими романтическими образами массового потребителя во всех уголках планеты.


«Очень приятно, CZAR» и Зимний дворец в Калифорнии
Креативная группа парфюмерного дома Arquiste — не единственные молодые американцы, которых сегодня вдохновляет высокий русский стиль. В мире моды голос русской культуры звучит так же громко, как и в мире высокой парфюмерии, и русскими коллекциями здесь никого не удивишь — каждый год разные дома моды демонстрируют коллекции осень-зима, частично или полностью вдохновлённые русским стилем.
2013 год выдался особенно насыщенным — на нью-йоркской неделе моды prêt-a-porter свои коллекции осень—зима 2013–2014, вдохновлённые Россией, продемонстрировал едва ли не каждый второй дизайнер. Японский модельер Tadashi Shoji и американский модельер мексиканского происхождения Cesar Galindo вдохновились темой 400-летия дома Романовых — коллекция Tadashi Shoji была посвящена судьбе последних великих княжон, а коллекция Cesar Galindo так и называлась — CZAR.

Знаменитые американские дома мод, одевающие кинозвёзд для церемоний и красных дорожек, Ralph Lauren и Zang Toi, также продемонстрировали русские мотивы в своих вечерних коллекциях в традиционном стиле «дорого-богато» — соболя, бархат, шёлк и кружева. Но даже на этом роскошном русском фоне случай с калифорнийским модным домом Clover Canyon стал особенным. Основанный в Лос-Анджелесе дизайнером Розой Николс в 2011 году, модный дом Clover Canyon выпустил осеннюю коллекцию 2013 года в балетном стиле, назвав её Winter Palace.
Clover Canyon — очень популярная в США марка, платья от Розы Николс носят многие американские знаменитости: Риз Уизерспун, Мила Кунис, Энн Хэтэуэй, Пэрис Хилтон, Бейонсе и другие. Этот современный и динамичный бренд знаменит своими оригинальными принтами и серьёзным отношением к клейму Made in LA: все принты Роза Николс готовит собственноручно у себя дома, а вся продукция марки отшивается исключительно в штате Калифорния. Кроме того, из-за климатических особенностей этого пляжного штата, модный дом Clover Canyon выпускает одну круизную и одну осеннюю коллекцию в год (традиционная градация весна—лето и осень—зима отсутствует). Учитывая специфику марки, тем необычнее становится признание Розы Николс, что на создание коллекции Winter Palace её вдохновили «русский балет, Эрмитаж, бескрайние сибирские равнины и конструктивизм Казимира Малевича».

Безусловно, современная мода prêt-a-porter — это бизнес, в котором тенденции диктуются рынком и потребителем, готовым платить за то, что ему нравится: если бы высокий русский стиль не привлекал современных модниц, если бы женщины мира не готовы были бы платить за вещи, отсылающие их к роскоши Эрмитажа или к изяществу русского балета, то, пожалуй, ни один трендсеттер или трендспоттер в мире не смог бы им продать Swan dress от Clover Canyon — платье из коллекции Winter Palace, ставшее в 2013 году бестселлером. Но при этом заподозрить Розу Николс в слепом следовании трендам, когда «все выпустили русскую коллекцию — и я выпустил, потому что это актуально и за это платят», сложно. Стоит только внимательнее приглядеться к принтам на тканях, из которых пошиты вещи коллекции Winter Palace, к этим рисункам, где фантастическим образом смешались золотые купола и внутреннее убранство русских церквей, элементы фасада Зимнего дворца и узоры русского императорского фарфора, чтобы понять, что без глубокого погружения в русскую культуру и без искренней к ней симпатии такую красоту создать невозможно.

В завершение нашего увлекательного тренд-сёрфинга хочется отметить, что рассмотренные нами примеры представляют собой лишь небольшую часть того, что появилось за рубежом в последние несколько лет вместе с очередной Русской волной. Для демонстрации актуальности в современном мире высокого русского искусства, русской литературы и русского балета мною намеренно были отобраны явления не элитарной, но массовой западной культуры — платье за 300 долларов, парфюм за 165 или билет в кино за 10 может позволить себе в Европе или в США если не каждый, то очень многие. При этом мы видим, что использование мотивов высокой русской культуры в массовом сегменте нисколько не принижает ни русский балет, ни русскую литературу, ни русское искусство. Чайковский, Толстой, Достоевский, Дягилев, Пушкин, Романовы, будучи переложенными на язык массового западного потребителя, ничуть не теряют своего достоинства. Становясь доступнее, Великая Русская культура остаётся stillsophisticated. Облагораживая любой массовой продукт, придавая ему бездонную глубину и неповторимый шарм, Великая Русская культура в то же самое время при помощи этих самых продуктов привлекает всё новых и новых поклонников и адептов из числа молодых людей за рубежом: посмотрев «Двойник» с Джесси Айзенбергом или купив платье с принтом Зимнего дворца, американский юноша или европейская девушка захотят прочитать первоисточник или посетить Санкт-Петербург.

sputnikipogrom.com/culture/25171/haute-culture/...

Ольга Бочкарева

[email protected]

@темы: история, мода

---

Ребят. Кто в курсе интеллектуальных бесчинств товарища Протагора? что тут имеется в виду?
Protagoras, at some point, was exiled because he tried to present a scientific account for some heavenly bodies.

(я умею пользоваться яндексом. в нем написано в 411 до н.э. афинянин Пифодор, член Совета четырехсот, привлек Протагора к суду за фразу: «Относительно богов невозможно знать ни того, что они существуют, ни того, что они не существуют. Препятствует этому многое, как неясность предмета, так и краткость человеческой жизни». Эти слова содержались в трактате Протагора О богах, и за них он подвергся осуждению и изгнанию из Афин. и это никак не приближает меня к пониманию вышеприведенной фразы)

@темы: история

---

Теперь ситуация такая
Мне (точнее театру) отчаянно нужны виддеры волонтеры
С опытом и работами

Есть:
Плохо снятый - одним планом - концерт академического авангарда

Нужно:
Посмотреть несколько часов материала
Обсудить, что делать будем
Сделать из тонны небольшие фильмы (съемка состоит из шести фрагментов-композиций + какой-то текст говорится перед каждой)
Сохранив звуковой ряд, но осмыслив и почистив видеоряд

Вобщем, работы много. А все, что я могу предложить - это приглашения на мероприятия Электротеатра Станиславский

Специфика в данном случае:
Нужно нормально переносить (или даже любить) авангард, все эти шумы, скрипы

апд
если можно, перепост
и - подскажите, где в diary виддерские гнезда (все-таки уместнее такой призыв поместить в сообщество. мне кажется)

запись создана: 06.01.2015 в 15:43

@темы: работа, театр

---

весь евреинов teatr-lib.ru/Library/Personal/Evreinov_Nikolay_...

все театральные биб-ки teatr-lib.ru/Library/other.htm

расшифровать youtu.be/MYejOv5bZu4

@темы: работа, театр

---

theatrologia.su
Старые аудиозаписи театральные
С 1900
Голос таирова, например, можно послушать

@темы: театр

---

Мстислав Ростропович исполняет "Лебедь" Сен-Санса на юбилее Исаака Стерна. Сан-Фрнциско, 1990-й год.

Однажды мы рассматривали его юбилейный альбом с многочисленными фотографиями. И вдруг внимание Славы привлек один редкий снимок, где он в костюме классической балерины играет на виолончели. «О! — воскликнул он, невероятно возбудившись, — эту историю я должен рассказать во всех подробностях».

И рассказал с огромным вдохновением, сладострастно смакуя каждую деталь:

— В то время я был главным дирижером Вашингтонского оркестра. Мы очень дружили со скрипачом Айзеком Стерном и флейтистом Жан-Пьером Рампалем. Дружили втроем и всегда играли друг у друга на юбилеях… Оба они играли, кстати, и на моем 60-летии в 1987 году в Кеннеди-центре… И вот однажды — дело было в 1990 году — мне позвонили в Вашингтон и сказали: «Мы будем праздновать 70-летие Айзека Стерна в Сан-Франциско, потому что он там родился. Это будет в парке, на открытой площадке. Мы просим вас приехать». И тут мне сразу пришла в голову одна идея. Я им сказал: «Приеду только при условии, если никто не будет знать, что я там буду. Никто не должен об этом знать! Никому не сообщайте! И чтоб в программе концерта меня тоже не было. Скажите, что я занят. А вам я сообщу, каким самолетом прилечу. Мне нужна будет отдельная машина, чтобы я остановился в ДРУГОМ ОТЕЛЕ. Чтобы никто не знал, где я остановился. И последнее, что я прошу сделать: пришлите мне из оперного театра Сан-Франциско портниху и сапожника, который делает балетные туфли, чтобы снять мерку с моей ноги… Если вы на эти условия пойдете — я приеду, не пойдете — не приеду».

И они прислали! Сапожник, конечно, поражался размером моей ноги по сравнению с ножками балерин. Но вполне справился, сделав мне пуанты 43-го размера… Портниху я попросил сшить балетную пачку моего размера и блузку, а еще заказал трико и диадему на голову.

Организаторам я сказал, что приеду в Сан-Франциско заранее, приду за пять часов до начала концерта и мне будет нужна отдельная комната и театральные гримеры. Я буду там одеваться и гримироваться, но никто об этом не должен знать.

Все так и произошло. Никто не знал о моем приезде. Я пришел за пять часов до концерта, закрылся в отдельной комнате, и меня стали одевать и гримировать. Когда я понял, что они все сделали идеально, я надел пуанты и — уже перед самым концертом — пошел в общественную женскую уборную. Мне нужно было посмотреть на реакцию дам. И вот я вошел, а женщины продолжали заниматься тем, чем они всегда занимаются в уборных, — известно чем… Единственное, что я позволил себе там сделать: подойти к зеркалу и поправить диадему. Долго я там не находился, чтобы не заметили мой 43-й размер тапочек, каких у балерин не бывает. Словом, я оттуда ушел, и никто меня не узнал…

Дальше… Мне предстояло играть на виолончели «Умирающего лебедя» Сен-Санса. Почему? Потому что в программе был «Карнавал животных» с этим номером в сюите. А самый знаменитый американский актер Грегори Пек должен был читать некий новый текст, не соответствующий тексту Сен-Санса. Потому что они сочинили «юбилейный» текст из жизни Айзека Стерна. Словом, Грегори должен был читать, а Сан-Францисский оркестр исполнять «Карнавал животных» Сен-Санса, номер за номером. А мне нужно было играть на виолончели «Лебедя» после такого примерно текста: «Вот Айзек Стерн однажды встретил замечательную женщину, которая напоминала ему лебедя… Это была его будущая жена Вера Стерн»… (А жена Вера в это время сидела вместе с юбиляром — там, на лужайке, где огромное количество людей было вокруг)… Далее следовал текст: «И он увидел этого белого лебедя…. И он в него влюбился… И соединился с ним на всю жизнь»… Вот в это время я и должен был вступать с «Умирающим лебедем»…

Но как мне выйти на сцену? Я придумал — как… Во-первых, нужно, чтобы на сцене уже была виолончель и не было ее владельца-концертмейстера. Поэтому я договорился с концертмейстером группы виолончелей, что уже в самом начале концерта он сделает вид, что ему плохо! Он должен схватиться за живот, оставить виолончель на кресле и буквально «уползти» за кулисы. И он это сделал блестяще! Потому что сразу три доктора из публики побежали ему помогать!

А оркестр, между прочим, ничего не знал о моем замысле…

Дальше мне нужно было договориться с пианистом. Ведь он играет на рояле вступление к «Умирающему лебедю», а оркестр будет молчать (как и положено). Я сказал пианисту: «Ты начнешь играть на рояле вступление — эти медленные арпеджио „та-ра-ри-ра“, „та-ра-ри-ра“, „та-ра-ри-ра“, все одно и то же — и так будешь играть бесконечно долго, может быть, даже полчаса»…

Вот тут я и выплываю на пуантах, спиной к публике, плавно взмахивая руками, a la Майя Плисецкая… А надо сказать, я еще попросил поставить в углу сцены ящик с канифолью… И вот я доплываю до этого ящика и вступаю в него ногами, чтобы «поканифолиться»… Причем никто почему-то не смеется. Пока!.. Только оркестранты ошалели, потому что подумали: «Может, это его, Айзека Стерна, подруга, старая балерина какая-нибудь. Ему ведь 70, а ей, может быть, 65… И она пришла его таким образом поздравить»…

Тем временем я дошел-доплыл до виолончели… А пианист на рояле все продолжает занудно играть вступление: «та-ра-ри-ра», «та-ра-ри-ра» — уже полчаса играет…

И вот я, наконец, сел за виолончель на место концертмейстера, расставил ноги, как положено, и начал играть «Лебедя». А пианиста предупредил: когда я сыграю два такта начальной мелодии до того, как изменится гармония, — ты продолжай себе играть на тонике. И вот я сыграл эти первые два такта на виолончели и… остановился. Взял смычок и опять пошел к ящику с канифолью, и поканифолил смычок и подул на него… И вот тут раздался смех!.. Наконец-то дошло…

Разумеется, я все-таки сыграл «Умирающего лебедя» до конца. И должен сказать, я редко имел такую овацию, какую получил в тот вечер. Но Айзек на меня обиделся. Почему? Вера Стерн мне сказала, что он так хохотал, что… обмочился. Это, во-первых. А во-вторых, на следующий день в «Нью-Йорк Таймс» и других газетах не было портретов Айзека, а были только мои фотографии. Словом, получилось так, что я у него нечаянно отнял популярность. Конечно, ему было обидно: 70 лет исполнилось ему, и не его портрет повсюду, а мой — в образе «Умирающего лебедя»…

автор

@темы: культур

---

радио тихое хорошее

@темы: музыка

---

Afia Zecharia

@темы: дизайн

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

---

kommersant.ru/doc/2624093

как называется этот стиль иконописи?
православная живопись византийского образца, понятно
а точнее? есть какие-то спец слова?

@темы: картинки, история, рисунки

---

вк про современное искусство и всяческий авангард
vk.com/gorod_art

вк про театр
vk.com/nomilib

вк про совр академическую музыку
vk.com/e_avantgarde

если есть что подсказать, подскажите (не только про вк, но и про жж, и про diary. исследуем выжженные пустоши, где еще водятся люди)
заранее спасибо

@темы: ссылки, работа, театр, музыка